策展人李意欣·文波作品邀请展亮相9.8中国国际投资贸易洽谈会

发布时间：2016.10.12     新闻来源：凤凰生活LIVE

原标题：化蝶——殊途同归，随缘自在

中国国际投资贸易洽谈会开馆现场

应2016国际收藏投资博览会合作单位女士邀请，亮相于9.8中国国际投资贸易洽谈会。策展人李意欣女士，认为此次展览极大丰富了展区画面的形成语言，且独创性地展开了层出不穷，常见常新的主题立意。

文波 |《蝴蝶系列作品1》| 国画 |参展作品

一直以为中国画是以写意见长，用笔不苛求工细，注重神态的表现和感情的抒发，无拘束，享自在。文波先生说：“王昌龄的《诗格》有云诗有三境：一曰物境，二曰情境，三曰意境。诗画一家，诗如此，画亦如此。不管是写意还是写实亦或是虚实相生，能达到意境二字，即为上佳。

工笔画精谨细腻的笔法首先真实的反映了实物存在的现象， 此为‘物镜’；画作所描绘的景致抒发了作画者的心情，画作与作画者情感相结合，此为‘情境’；最后，作品中所表现出来的描绘对象本身情调和境界，充满生机而不枯寂，此为‘境界’。中国美学博大精深，然而美是相通的，工笔画只是我通达到美的一个途径。”

文波先生独到美学理念让我想到了宋代禅宗的三境界“‘看山是山，看水是水’再来‘看山不是山，看水不是水’，最后回到了‘看山还是山，看水还是水’”。自然而然，没有刻意。不是为了画工笔画而画工笔画，在对美的追求上，我们讲究殊途同归，我们讲究随缘自在。

文波 |《蝴蝶作品系列2》| 国画 | 参展作品

在工笔画的道路上，文波先生已经耕耘了26年有余。之前一直醉心于国画写意的他与工笔画蝴蝶结缘于自己的一位长兄。是的，表达美的方式那么多，最终结缘于一种是需要得益于一个契机的。

文波先生口中反复提到的那位长兄是一位工笔画大师，尤其善于描绘蝴蝶，文波先生深受影响，久而久之也把工笔画蝴蝶作为自己艺术追求的一个主修方向。我暂时无缘结识这样一位国画大师，但却感叹于美的传承，好像一棵树摇动另一棵树，好像一片云推动另一片云，光是这样一种方式便美让人生出感叹。

我们常说艺术常青，我想要得常青，除了传承还需要发展。文波先生的蝴蝶工笔画除了对蝴蝶的惊喜描画之外，通常会把蝴蝶置身与一片花海或者一道山涧，他说如果是单单画蝴蝶，画得再真切却也是接近于标本，只有把蝴蝶放飞自然，它才充满生机而不枯寂，同时它也鲜活了那片花海那道山涧，大自然的美都是通过这样的撞击而产生的，就像是“鸟鸣山更幽”。

文波 |《蝴蝶作品系列3》| 国画 | 参展作品

自然中鲜花摇曳，水波飞溅，云雾缭绕，如单单用工笔来描绘不免刻板，这是如果用写意来描绘自然环境，再用工笔来刻画蝴蝶，倒是像极了用相机聚焦于蝴蝶拍出的一张风景照。虚实相生，主次分明，天地大美。工笔和写意就这样被文波先生以美的名义结合在了一起，既求真，也求美。

在我的心中，真正的艺术家都是出世而无求的，因为入世会有太多繁杂玷污他们的天真，拘束他们的自在。然而文波先生告诉我，就像“小隐于野，中隐于市”，艺术家不仅需要大自然，也需要市井生活的浸润，就像人要做到不世故，但却要懂世故。艺术家也是有追求的，追求技艺精进，追求美，追求美的传播，希望通过自己去感染更多的人，希望随着国家国力的增强，中国传统艺术和东方美学能更多的绽放光彩，走向世界。